VR技术（Virtual Reality：虚拟现实技术）融合了三维模拟、感知交互、渲染处理等多种技术要素，它是内容生产领域重要的创新驱动变量，当VR技术介入到影视领域，不仅会对常规影视制作方法及流程形成颠覆性影响，也能为影视作品提供更广阔的创作空间与更新颖的商业模式，从而引起影视产业链全局性嬗变。聚焦影视制作层面，VR技术实践价值主要体现在“剧本创作及熟悉”“场景及情节设计”“角色塑造及演练”“后期制作及特效”四个方面。 基于VR技术创作及熟悉剧本，消除影视内容生产中物理阻隔。“用户互动”是VR技术的基本功能之一。在互动机制上，VR技术有别于常规信息媒介及渠道（如视频通话软件），它能够将用户置于特定的虚拟情境之中，从而调动用户情绪与增强用户感受，这对于影视剧本创作及熟悉具有积极作用。一方面，剧本团队借助VR装备，便能消除彼此之间的物理阻隔，在虚拟层面营造“齐聚一堂”的对话情景，同时，该情景中还能容纳各种与影视剧本主题相关的要素，如世界要素、服装要素、生态要素等，这样有助于将抽象的剧本概念转化为生动的故事桥段。另一方面，借助VR技术生成虚拟角色，演示角色关系及感受角色情感，能够让主演团队快速、系统地熟悉剧本。尤其在讲戏环节，VR技术创设各种布景、道具、环境等，可以把剧本中文字描述的内容，直接以逼真的画面形式呈现出来，演员代入其中、揣摩细节，能够在熟悉剧本任务中获得事半功倍的效果。 基于VR技术构建场景及道具，满足“想象与实现”同步进行。立足影视制作视域，场景泛指影视表达的时空，道具泛指影视表达的媒介，两者有机融合、高度匹配才能将影视内容完美地呈现出来。在常规影视制作模式下，场景、道具均以实物形态进行构建，不仅会提高影视制作的整体成本，也会导致修改不便、容错率低等问题。引入VR技术可以完美解决场景及道具难题，一方面，VR技术能够按照影视设想进行建模，提供真实度极高的场景及道具，将一个画面中所需要的建筑、车辆、雕塑、地形等搭建出来，制作团队可以在画面中行进、探索，从静态维度展开微调与优化，当企及完美的状态下进行参考、搭建实景。另一方面，VR技术可以满足“构想与交互”的需求，例如借助传感设备，在虚拟世界去“接触”场景、“拿起”道具，以及通过物理引擎模拟飞飘、碰撞、跌落等现实动作，如此一来，影视制作方的想象情境就能同步转变为现实。 基于VR技术塑造角色及摄影，形成“沉浸式”影视制作效果。本质上，VR技术代表了一个技术集成系统，内部涵盖了3D建模、立体扫描、三维成像等技术要素，外部还可以关联可穿戴装备、利用渲染引擎、AI等工具，形成“沉浸式”的影视制作效果。聚焦角色塑造与虚拟摄影两方面工作，一方面，在角色定妆过程中，运用VR技术实时调整发型、服装、肤色等，为真实角色塑造提供细致参考。同时，制作团队利用VR技术能够实现虚拟角色的塑造，例如，由特技演员穿着动作捕捉装备，完成动作、表情、体态等数据的记录工作，然后将这些数据赋予虚拟角色（3D模型），这样可以提高虚拟角色与真实角色互动过程中的流畅度。另一方面，VR技术还能提供包括虚拟仿真影视灯光设计等方面的功能，让灯光设计在拍摄前完成，大大节约现场布光时间，提高拍摄效率，提升拍摄质量，降低拍摄成本。 基于VR技术完成后期及特效，增强影视作品的多维感官体验。“特效”是现代影视制作中的一大亮点，它的基本表现形式为“现实与虚拟”的结合，VR技术在其中大有作为。例如，《流浪地球》中所展示的全球冰封、浩瀚星空、飞船爆炸等震撼效果，在真实物理世界不具备可实现的条件，但运用VR技术就能达成逼真的视觉观感，演员只需要在绿幕场景下做出相应动作、表情及互动即可，后期运用特效合成技术实现现实元素与虚拟元素的深度融合。事实上，VR技术所能提供的特效，远不止各种“无法实现”的场面（如爆炸、飓风、怪物等），在众多真实拍摄情况下，同样可以运用VR技术让影片制作更为精良、细腻。例如，在真人角色实拍镜头中，可以运用VR技术渲染光线、矫正颜色、美化背景等，还可以让演员“返老还童”与“跨时空对话”，甚至在真假结合状态下还原历史场景、人物及事件。 整体上，VR技术是当下影视制作领域的重要创新变量，它不仅能够重构传统影视制作流程与要素，也为影视创作提供了“交互叙事”的新思路，未来影视作品不仅是一种“可视听”的文化产品，还能给予受众深度沉浸的体验。（作者：刘阳，成都理工大学传播科学与艺术学院） |
